Harika, harika adam Paul Poiret, Paris modasının imparatoru unvanını haklı olarak hak etti. Pek mütevazi olmayan itirafına göre (ki bu büyük yetenekler için mazur görülebilir), o zamanların en güzel ve asil kadınları olan “dönemi giydirdi”. Müşterileri arasında Rus aristokrasisi de dahil olmak üzere tüm Avrupalılar ve yaratıcı kişilikler var. Ve çağdaşları Coco Chanel, Jacques Doucet, Charles Worth, N. P. Lamanova, vb. idi.
Paul Poiret, biyografi: ilk yıllar
Geleceğin büyük modacı, Paris'te bir tekstil tüccarının ailesinde doğdu. Güvenilir bir veri olmadığı için çocukluğunun nasıl olduğunu söylemek zor. P. Poiret, biyografik kitabında, o zamanlar zihnini ve hayal gücünü işgal eden elbiselere, eskizlere ve şapkalara daha fazla önem veriyor. Küçük yaşlardan itibaren kız kardeşleri için kendi kesip dikti. O zaman bile, çocuğun yeteneği ortaya çıktı ve tanınma talep etti.
Paul Poiret üç kız kardeşle ve bir kız kardeşle (NicoleGrult) daha sonra elbiseler yaratmaya başladı ve hatta Paris'te kendi moda evine sahipti. İkincisi de ün kazandı, ancak zaten olağanüstü bir şapkacı. Oğlunun modaya ve onunla bağlantılı her şeye olan bariz tutkusuna rağmen, babası bunu ciddiye almak istemedi, bu yüzden çocuğun okula gitmesi için ısrar etti. Mezun olduktan sonra, ona ünlü bir şemsiye üreticisinin teslimatçısı olarak iş buldu. Ancak kısa süre sonra Paul Poiret (aşağıdaki fotoğrafa bakın) atölyeden ayrıldı. İpek kumaş parçalarını alarak bir zamanlar kız kardeşlerine hediye olan bir oyuncak bebek için ilk kıyafetlerini dikmeye başladı.
Yaratıcı yolun başlangıcı
Geleceğin büyük ustası, kariyerine ünlü Fransız moda tasarımcısı, koleksiyoncu ve hayırsever Jacques Doucet'in çalışmalarıyla başladı, ardından Charles Worth'un ağırlıklı olarak dış giyim tasarımı ve terziliği ile uğraştığı atölyesi vardı (p altolar, pelerinler). Ve zaten 1903'te Paul Poiret kendi moda evini kurdu. Başarı, asil müşteriler olan aristokrasi ile halihazırda edinilmiş bağlantılar ve popülerlik nedeniyle gerçekten yıldırım hızında ve çarpıcıydı.
Antik zamanların modasına dönüşü aktif olarak destekledi ve tunikler ve peplos şeklinde elbiseler tanıttı ve ayrıca Parislilere şimdi dedikleri gibi yeni bir trend - kimono sundu.
Aile Hayatı
Paul Poiret, duygusal bir karaktere, parlak ve büyüleyici bir doğaya sahip bir moda tasarımcısıdır. Bir ilham perisi olmadan, basitçe var olamazdı. 1909'da evlendiği Denise Bule oldu. Ustanın kendisinin itiraflarına göre, o kimditüm ideallerin vücut bulmuş hali. İllerden gelen alımlı bir kadın, kasabalıları şaşırttı ve güzelliği, kendisi için özel olarak yaratılan parlak, eşsiz ve zarif kıyafetlerle ortaya çıktı. Yayınlarının her biri bir olaya, bir sansasyona dönüştü. Çift basın ve toplum tarafından tartışıldı. Elbette hayatlarında halkı şok etme arzusu vardı, bazen skandalın eşiğine geldi. Bu süre zarfında Paul Poiret (fotoğraftaki elbiselere bakın) dünyanın en seçkin modacı olarak ün kazandı, sanatçı, yaratıcı ile karşılaştırıldı ve bir bereketten sanki yeni eşyalar dökülüyor.
Çift ayrıca her yıl düzenlenen görkemli kostüm partilerinin organizatörleri olarak ünlendi. Her tatilin kendi teması vardı, ancak 1911'de düzenlenen “1002. Gece” akşamı özellikle ünlüydü.
Maalesef, tüm güzel hikayelerin düzgün bir devamı ve sonu yoktur. Çift, 1928'de Poiret'in mali durumunun düşmeye başladığı zaman boşandı. Bunca yıl sonra ayrılmanın gerçek sebebinin ne olduğunu kimse söyleyemez. Ancak, gazete röportajlarından birinde Denise onu zalimlikle suçladı ve Poiret de onun davranışını saldırgan olarak nitelendirdi.
Sanatta etnik motifler
1910'da Paris'teki "Scheherazade" balesine katıldıktan sonra Paul Poiret o kadar etkilendi ki Doğu'nun cazibesi ve gizeminin yanından geçemedi. Koleksiyonlarında ilk kez etnik motifli modeller yer aldı ve bir yıl sonra kostüm temalı bir parti bile düzenledi."Bin İki Gece" Couturier, etkili bir padişah şeklinde ortaya çıktı. Böyle görkemli bir olaydan sonra, giysilerdeki oryantal motifler uzun süre laik dişi aslanlara sahip oldu. Bloomers ve etek-pantolonlar, türbanlar - tüm bunlar egzotik bir akşam için bir kıyafete dönüştü.
Couturier'in işlerinde Rus stili
Poiret ilk kez tüm Avrupa'nın alkışladığı bir baleye katılırken Rus yetenekleriyle karşılaştı. Özgünlük ve renkten etkilenen, Moskova ve St. Petersburg dahil olmak üzere Doğu Avrupa'da tura çıkmaya karar verdi. Seçkin modacı, Rus halk kostümünden (yemyeşil sundresses, kichek, bluzlar, kokoshniks, eşarplar ve şallar) tamamen memnun kaldı. Hatta moda başkentine yanında bazı kıyafetler bile getirdi. Sulu, pitoresk çiçekler ve süs eşyaları - tüm bu Paul Poiret (elbiseler fotoğrafta gösterilmiştir), dünyanın ilk Rus motifli giysi koleksiyonunu oluşturmak için kullanılır. Adı Kazan'dı.
Armyak, Paul Poiret
Orijinal versiyonunda, geleneksel Rus kostümünün bu unsuru, düz kollu ve belden kesilmemiş bir sırt ile bir köylü kaftanı olarak anlaşılmaktadır. Paul Poiret'in ceketi, eşi Denise için ilk kez dikilmiş stilize bir takım elbise. Bunun için Rus stilinin özgünlüğünü ve rengini vurgulayan koyu renkli lüks bir kumaş kullanıldı.
Couturier'in ölümsüz eseri
Modern bir kadın gardıropu, zarif ve seksi bir kalem etek olmadan düşünülemez. Bu arada, yaratılış tarihi yirminci yüzyılın başlarına kadar uzanıyor. O zaman yaratıldıprototip - "topal etek" yılı. Paul Poiret, dar etek ucunun hareketi engellemesi ve kadınların küçük adımlarla hareket ederek kıymaya zorlanmaları nedeniyle böyle adlandırdı. Topal etek sadece kalem silüetinin değil, aynı zamanda gece ve gelinliklerin ünlü ve popüler denizkızı silüeti olan godenin de temelini oluşturdu.
P. Poiret'ten Kitaplar
Kader ve zorlu yaşam koşullarına rağmen, 1930'larda modacı üç kitabını yayınladı: “Moda ve Finans”, “Çaşı Giyinmek” ve “Geri Dön!”. Aslında hepsi birer hatıra. Yirminci yüzyılın dramatik tarihinin fonunda, okuması bir zevk olan devasa eserler, bir dizi ünlü isim, parlak olaylar.
Büyük moda tasarımcısının unutulması
Geçen yüzyılın 20'li yıllarından itibaren kaprisli moda trendleri değişmeye başladı ve dünyadaki siyasi çalkantılar ve savaş da bunu etkiledi. Tarihte her şey doğaldır ve bazı isimlerin yerini başkaları almıştır. Böylece Paul Poiret ile oldu. Özellikle rakipleri arasında daha az büyük olmayan Coco Chanel'den bahsedilir. Moda tasarımcısı, bu kadar hızlı değişen bir dünyaya uyum sağlayamadı ve bunun sonucunda Olympus modasından çıkmaya zorlandı. 1925'ten sonra kendini yoksulluğun eşiğinde buldu ve atölyesini, resim koleksiyonlarını ve diğer sanat eserlerini satmak zorunda kaldı.1944'te tamamen unutulmuş ve yoksulluk içinde öldü. Ve sadece on buçuk yıl sonra halk bu ismi tekrar hatırladı - Paul Poiret. Tasarımcı kıyafetlerin eskizleri ve hayatta kalan kopyaları eski karısı tarafından sergilendi. Zaman başka bir yöne döndü ve korkunç bir savaştan geçtikten sonra insanlar o unutulmuş, parlak, dizginsiz güzelliği istediler.
2005 yılında, Poiret'in karısı ve çocuklarının kişisel koleksiyonundan altı yüzden fazla farklı gardırop parçası satıldı. Partilerin bazılarına kişisel bir aile arşivinden fotoğraflar eşlik etti. Mucizevi bir şekilde korunmuş eşyalar (her zaman iyi durumda değil) dünyanın ünlü moda müzelerine satıldı.
Paul Poiret, kadınlara gerçek ve mecazi anlamda özgürlük veren yirminci yüzyılın moda kralıdır. Korselerden, uzun örgülerden vazgeçmeyi ve pantolon denemeyi ilk teklif eden bayan gardırobunda bir devrim yaptı. Yetenekli ustanın parlak yıldızı maalesef uzun süre parlamadı ama adı sonsuza dek tarihe geçti.
