Başlangıçta dövmelerin daha çok geleneksel bir anlamı vardı. Bunların insan vücudundaki belirli semboller veya süslemeler olduğu söylenebilir. Artık dövmeler, sadece vücuttaki çizimlerden ziyade, belirli bir sanat türüne güvenle atfedilebilir. Son on yılda uygulama tekniklerinin geliştirilmesinde büyük bir sıçrama, dünya çapında bilinen bazı dövme stillerinin ortaya çıkmasına neden oldu. Daha önce var olmayan destinasyonlara bile rastlayabilirsiniz.
Farklı dövme stilleri, herkesin kendi bireyselliğini vurgulamasına ve beğenisine göre bir dövme seçmesine olanak tanır. En ünlü ve yaygın dövme türlerinin anlamlarını ve eskizlerini tanımanızı öneriyoruz.
Gerçekçilik
En ünlü dövme stillerini incelerken, gerçekçilik tarzı dövmelerin en göz alıcı olduğunu söyleyebiliriz! Gerçekçilik nispeten genç trendlerden biri olmasına rağmen, talep açısından yüzyıllardır var olan diğer tarzlarla kolayca rekabet edebilir. Bu tasarımın "gençliği", yeniden yaratmak içinGerçekçi görüntüler gelişmiş ekipman gerektirir. Gerçekçi dövmeler, ilk mekanik dövme makinesinin icadından sonra yirminci yüzyılın başlarında ortaya çıkmaya başladı.
Gerçekçilik tarzının özellikleri
Dekor değil, esas olarak görüntünün gerçekliğini yenmeyi amaçlar. İdolünüzün, akrabanızın, kalbinize yakın herhangi bir kişinin veya hatta bir hayvanın portresini sürdürmek istiyorsanız, bu stil tam size göre. Gerçekçiliğin ana özelliği, görüntünün en yüksek kalitede "canlı görüntüsü" dür. Üç boyutlu dövmeler, bir portre çizerken özellikle avantajlı görünen en gerçekçi görünüyor. Deneyimli bir ustanın işini bazen gerçek fotoğraflardan ayırt etmek zordur. Görüntünün artık hareket ettiği hissi var.
Gerçekçilik aynı zamanda en zor yönlerden biridir. Bir resim çizme ve bir renk paleti seçme konusunda çok sayıda nüans içerir. Çok sayıda küçük parça nedeniyle önemli zahmete dikkat çekmeye değer. Bu nedenle, bu tarzda bir dövmeye karar verirseniz, bir usta seçmeye özellikle dikkat edin. Çalışmalarına ve müşterilerinden gelen tavsiyelere önceden aşina olmak daha iyidir.
Japon stili
Bu dövme türü en eskilerinden biridir. Japonya'da, M. Ö.'de dövmeler zaten uygulandı. Japon stili, her görüntüde belirli bir anlam ifade eder. Ve bu güne kadar popüler. Genel resimlerJaponca konular şartlı olarak dört bölüme ayrılabilir: mitoloji ve din, flora, fauna ve ayrıca insanlar - Japon kültürünün temsilcileri (örneğin, geyşa, samuray, keşişler).
Her görüntü bir anlam ifade eder. Örneğin krizantem azim ve kararlılığın sembolüdür. Flora görüntüleri arasında en popüler olanı, insan varlığının kırılganlığı anlamına gelen kiraz çiçeği çiçeğidir. Hayvanlardan en yaygın olanı ejderha ve kaplan görüntüleridir. Ejderha bilgeliği, özgüveni, gücü sembolize eder. Kaplan cesaret, korkusuzluk demektir.
Japon tarzı dövme, renklerin parlaklığı, detaylara özel dikkat ve görsel asimetri ile ayırt edilir. Çoğu zaman, görüntü, belirli bir kompozisyona katkıda bulunan birkaç küçük çizim içerir. İnsan kaslarının oynamasından etkilenen dövmeler ilginç görünüyor: Hareket ettiklerinde dövme canlanıyor gibi görünüyor. Bu manzara herkesi büyüler ve Japon tarzı bir dövmeyi karşı konulmaz bir sanat eseri yapar.
Chicano Stili
Latin Amerika kökenlidir ve hızlı gelişimi geçen yüzyılın ortalarında Kaliforniya'da başlamıştır. Bu tarzdaki görüntüler Amerikan hapishanelerinde ortaya çıktı, orada görev yapan Meksikalılar tarafından kendilerine uygulandı. Chicano tarzı dövmeler kutsal imgelerdir. Hepsi zarif ince çizgilerle siyahtır. Bu özellik, dövmelerin geleneksel yöntemlerle uygulanmış olmasından kaynaklanmaktadır.doğaçlama aletler - bir dikiş iğnesi ve mürekkep. Genellikle Meksikalı mahkumlar kendileri için önemli olan sembollerin resimlerini uygularlardı: İsa, Meryem Ana, sevdikleri kadınlar, belirli bir kişi için özel anlamı olan bazı ifadeler.
Suluboya stili
Bu tasarımın görünümü, insanlığın dövmelere karşı tutumunu tamamen değiştirdi. Artık sadece beden üzerine yapılan mavi-siyah çizimler değil, sanat eseri olarak kabul ediliyorlar. Narin gökkuşağı suluboya dövmeleri, normal dövmelerden daha çok cilt altındaki vücut sanatına benzer. İğne ile fırça gibi uygulanan parlak renkler ve desenler, sanatçının çizdiği, henüz kurumamış bir tablo etkisi yaratıyor. Bu tür dövmeler saatlerce izlenebilir ve estetik zevk alabilir.
Suluboya stilinin yaratılış tarihi
Atası, New York'ta yaşayan Amanda Wachbob'dur. Her şey, sıradan bir sabah, Amanda'nın kolunda olağandışı desenler keşfetmesiyle başladı - çarşaf kıvrımlarının izleri. Bu, Amanda'ya onları ölümsüzleştirmek için benzer tasarımları derinin altına boyaması için ilham verdi. Sıradan bir dövme makinesiyle fırça darbelerini taklit etmeye karar verdi ve beklenmedik bir şekilde harika bir sonuç aldı. Şimdi işinin saatte 350 dolar olduğu tahmin ediliyor ve sıra altı ay önceden kaydediliyor. Hemen hemen her şey suluboya ile gösterilebilir: bir çiçekten portreye kadar her şey çok zarif ve sıradışı görünecek. Bu nedenle, suluboya stili tüm dünyada çok hızlı bir şekilde popüler hale geliyor ve ustalar yeni yöntemde ustalaşmaya çalışıyor. Diğer birçok mükemmel dövme stiline rağmen, bu özel tipteki görüntüler, dövmelerin gerçek sanat eserleri olduğunu inkar edilemez bir şekilde kanıtlıyor ve vücudun şeklini bozabilecekleri fikrini çürütüyor.
Çöp Polka stili
Bu görünüm, Batı Almanya'nın Wützburg şehrinden evli bir çift dövme sanatçısı tarafından yaratıldı. Bu isim, çingenelerin ve Almanların halk müziğine olan sevgisini artırdı. Tarz, fotoğraflarla yapılan manipülasyonların bir sonucu olarak ortaya çıktı: sanatçılar dergi kupürlerinden ve fotoğraflardan kolajlar oluşturdular ve ardından üstüne bir görüntü uyguladılar. Aniden, bundan yeni bir dövme tarzı ortaya çıktı. Bugün dünya çapında birçok usta bu eşsiz türü kullanıyor. Çöp stili dövmeler genellikle iki renkten oluşur - kırmızı ve siyah.
Ölümün sembolizmi mutlaka bu tasarımla ilişkilendirilir - kafatasları, haçlar, kırmızı çiçeklerin görüntüleri. Bu orijinal, şık dövmeler asla başkaları tarafından fark edilmeyecek.
