Gördüğümüz kadarıyla İspanya? Tutkulu, yaşamı onaylayan, parlak, eksantrik, şehvetli ve çok müzikal, ruhu okşayan melodiler ve sınırsız dans. Ayrıca güzelliği ve kıyafetleriyle dünyayı fetheden çingene Carmen ile de ilişkilendirildi. İspanyol dans kostümü (incelemedeki fotoğrafa bakın) zengin bir tarihe sahiptir ve sadece bölgeye değil, şehre bile bağlı olarak çok çeşitlidir. Ve her zaman renklerin, bitişlerin ve kumaşların zenginliğinin bir zaferidir.
"İspanyol kostümü" kavramının kendisi belirli bir tarihsel dönemle, yani 15.-19. yüzyılla ilişkilidir. Aslında, bunlar İspanya'daki Habsburg krallarının mahkemesinde kabul edilen katı çerçeve kıyafetleridir (Avrupa'daki birçok kraliyet mahkemesinin modası üzerinde önemli bir etkisi olmuştur). Giysilerde, bazen uyumlu, bazen de uyumsuz olarak, aristokrasinin geleneksel standartları, Katolik inancının çileciliği ve şövalye zamanlarının eski ihtişamı birleşti.
İspanyol kadın kostümü
Filmlerden, kitaplardan, illüstrasyonlardan ve ortaçağ resimlerinden (yani sanatta oluşan görüntü) İspanyol halk kostümünü artık herkesin bildiği biçimde, nihayet 18-19. yüzyılda oluştu. Bunda ana rollerden biriMaho kültürü oynadı. Bu, nüfusun özel bir sosyal tabakası, sıradan insanlardan çıkan ve giyim unsurlarıyla kökenlerini vurgulayan İspanyol züppeleri.
Sıradan bir kadının güzelliği ve bir bütün olarak imajı, özellikle F. Goya'nın resimlerinde yüceltilir. Genel olarak Endülüs'te kurulduğu kabul edilir ve ancak o zaman İspanyol halk kostümünün hala tanındığı standart ve arama kartı olarak kabul edilmeye başlandı.
Yukarıdaki fotoğraf Sardunya bölgesinden kadınları gösteriyor. Orada kadın ve erkek giyimi hemen hemen aynı unsurları içeriyordu. Mahi kostümü şu parçalardan oluşuyordu:
- Geniş yakalı bedene oturan ceket, korse kullanılmadı.
- Mantilla en çok tanınan unsurdur. Kural olarak, bir tarak (peinet) üzerine giyilen, saça dik bir açıyla bıçaklanan (bir yöne doğru eğilmek kabalık olarak kabul edildi) ve omuzlara serbest dalgalar halinde düşen uzun bir dantel veya ipek peçedir ve bir kadının arkası. İspanyol kostümünün dikiş makinelerinde değil kendi elleriyle yapıldığı bir zamanda, her bayan mantillayı karakteristik desenlerle benzersiz hale getirmeye çalıştı. Ülkenin modern temsilcileri bugün hala onu giyiyor, ancak sadece tatil vesilesiyle.
- Tarak. Tarihsel olarak doğru olanı, 20 cm yüksekliğe ve 4-5 dişe sahip dikdörtgen bir şekle sahip olacaktır. Kızlar için beyaz ve kremaya izin verildi, evli kadınlar için - siyah ve kahverengi, aynı kural mantilla için de geçerlidir. Bu plandaİspanyol halk kostümü biraz kasvetli görünüyor.
- Etek - serbest kesim.
- Şal.
- Fan, o zamanın ana aksesuarıydı.
Artık bu formda kıyafet bulmak imkansız, ancak İspanyol flamenko kostümü kısmen onun modern enkarnasyonu olarak kabul edilebilir.
Erkek İspanyol takım elbise
Siyah bir kadının sadece başını değil aynı zamanda omuzlarını da gizleyen (tarihsel olarak bu unsurun Doğu'dan geldiği varsayılır) siyah bir kadının mantosunun arka planına karşı, erkek kıyafetleri sadece parlaktan daha fazlası görünüyor. Gerekli öğelerini listeliyoruz:
- Kesinlikle kıs altılmış ceket, daha çok ceket gibi. Bağlanmadı, belden sona erdi, daha sonra Fransızlar ona "figaro" diyecekti.
- Kısa yelek, her zaman parlak renklerde.
- Zengin süslemelere sahip dar diz boyu pantolon.
- Kanat - genellikle renkli geniş bir kemer.
- Tepeden tırnağa saran ve parlak renklerde astarlı bir pelerin.
- Montera veya Üç köşeli şapka ve saç filesi.
- Çoraplar.
- Metal tokalı dekolte ayakkabılar.
Hem kadın hem de erkek İspanyol kostümlerinin sahip olduğu bir başka atipik aksesuar (yukarıdaki fotoğrafa bakın) Navaja'dır. Büyük bir katlanır bıçak sadece sıradan insanlar tarafından giyildi, bunun nedeni büyük soğuk silah taşıma yasağı.
Modern İspanya'da, böyle bir kostümün öğelerinin çoğu bir boğa güreşçisinin kıyafetlerine girdi.
Maço modası nasıl geçti?aristokrat evler…
Bildiğiniz gibi, yasak olan her şey bir insanı mevcut olandan daha büyük bir güçle cezbeder - bu bizim doğamızdır. Maçoların yaşamının ve davranışlarının ahlaksızlığı, sergilendi, kastanyet ve teflerle gürültülü danslar, şarkılar - tüm bunlar yüksek toplumu çekti. Bu nedenle, 1770'lere gelindiğinde, sıradan insanların hem yaşam tarzı hem de kıyafetleri aristokrasi için bir çılgınlık haline gelmişti.
Ancak, diğer şeylerin yanı sıra, bu olgunun çok ilginç bir yönü daha vardı. İspanyol tarihinin bu dönemi, afrancesados'un (Habbsburg hanedanının destekçileri) egemenliği ile karakterize edilir. Bu nedenle, bu durumda İspanyol maho kostümü aynı zamanda ulusal kendi kaderini tayin etme, kimliğin bir sembolü olarak hareket etti. En yüksek rütbeler bile tereddüt etmeden ayrı kıyafet unsurları giydi. Tüm Avrupa İmparatorluk tarzı tarafından fethedildi ve bu arada İspanya'da maho kraliyet mahkemesine ulaştı.
Tarih bağlamında İspanyol kostümü hakkında konuşursak, o zaman gelişim dönemlerini vurgulamalıyız.
Reconquista dönemi aristokrat kostümü
Ortalama tarihsel dönem yaklaşık 600-700 yıl sürmüştür. Tüm bu zaman boyunca, Pirene Hıristiyanları (çoğunlukla Portekizliler ve İspanyollar), tüm güçleriyle, Mağribi emirlikleri tarafından işgal edilen yarımadalarındaki bölgeleri yeniden ele geçirmeye çalıştılar. Vizigot İspanyolların ulusal kostüm gelenekleri, Arap trendleri ve Avrupa'nın her yerinden bireysel unsurlar tek bir “kazanda” karıştırıldığında (diğer ülkelerden şövalyeler aktif olarak kampanyalara katıldığında) şaşırtıcı ve benzersiz bir durum. Gotik dönemden İspanyol kostümüne (fotoğraf)uzun parmaklı ayakkabılar, tanınabilir başlıklar (kapirot - uzun bir başlık dahil), özellikle metali atmosferik yağıştan korumak için zırhın üzerine takılan uzun kolsuz bir p alto (pelerin-silah) göç etti. Görüntünün sobreropa (bir tür pelerin), abrigo, hubon (bir tür ceket), bir omzunda perdelik pelerin, kasaka ve ropilla gibi unsurlar yalnızca ulusaldı.
Kadın İspanyol kostümü, 15. yüzyılın ortalarında kimliğinin özelliklerini kazanmaya başlar. Kumaş kıvrımlarının yukarı ve aşağı yayıldığı iyi tanımlanmış bir bele sahiptir, genellikle bir pelerin kullanır. Saç stillerine, düz bir düz ayrılık ve örgülü bir örgüye doğru bir eğilim hakimdi. Geleneksel başlıklar:
- coffia de papos - metal bir çerçeve ve ince beyaz bir kanvastan oluşan karmaşık bir yapı;
- vespaio - alnı ve başı kaplayan, omuzların üzerine düşen ince şeffaf bir kumaş ve üstüne değerli taşlarla kaplı ince bir metal halka giyildi;
- trensado - bir örgü, tepeyi kaplayan bir kumaşa sarılmış, üstüne siyah bir kurdele ile bükülmüş.
Son başlık 1520'lere kadar kullanılmış ve İtalyan kadınlar tarafından benimsenmiştir. Trençado bazen bir türbanla birleştirilirdi (oryantal Mağribi motiflerinin bir trendi).
Rönesans kostümü
Kesinlikle tüm sanatın fırtınalı bir şafak yaşadığı dönem, kostüme yansıtılamazdı. 16. yüzyıl gotik kostümü ileyumuşak akan dokular sert bir çerçeve üzerinde bir tür zırha dönüşmeye başlar. İtalyan Rönesansının aksine, Bask ülkesi ideal figürünü Maniyerizm ruhu içinde sunar.
İspanyol ulusal kostümü üzerindeki güçlü etkinin başka faktörleri vardı - her şeyden önce, çileciliği ile Katolik Kilisesi, kraliyet mahkemesinin görgü kurallarının ciddiyeti ve aynı şövalyelik. Moda tarihçileri, insan vücuduna "saygı duyulan" ahenkli İtalyan ile karşılaştırıldığında, İspanyol modasının katılık özellikleri kazandığını, siluetin doğal çizgisini değiştiren ve şekli deforme eden katı geometriden etkilendiğini söylüyor.
Ancak, bu moda halk arasında destek bulamadı. Giysiler hala modern bir İspanyol dans kostümüne benziyordu (ilk fotoğraf) hafif bir girişle - parlak renkli bağcıklı bir korse.
Erkek takım elbise
Rönesans sırasında, erkek kostümü önemli değişikliklere uğrar, konik bir şekil alır ve kalçalarda maksimum genişliğe ulaşır. O günlerde, gardırobun aşağıdaki unsurları olmadan soyluların imajı düşünülemezdi.
- Kamisa - gömlek veya gömlek. Dış giyim tarafından tamamen gizlenmişti, altından sadece keten veya kambrik bir yaka ve dantel süslemeli yüksek manşetler ortaya çıktı.
- Calses - moda trendlerine bağlı olarak genişliklerini değiştiren çorap pantolonları: çerçeveli bir varil şeklinden daha serbest kesime. Aynı zamanda, bir erkek veya bir erkek için İspanyol kostümü mutlak bir benzerliğe sahipti.
- Hubon - çeşitliliktunik ceketler. Dik yakalı korse, şekle sıkıca oturdu. Toka gizlendi. Dar gerçek kollara ek olarak, katlama sahteleri de vardı. Ceket, bir astar yardımıyla dikkatli bir şekilde zırh şeklini aldı.
- Bragette - hacim için pamukla doldurulmuş bir kod parçalı kısa pantolon.
- Tasma ayrı bir unsur olarak işlev gördü. Kenar boyunca yoğun bir şekilde kolalanmış, fırfırları vardı. Zamanla yüksekliği değişti - yüzyılın sonuna kadar 20 cm'ye kadar. Tüm dünyada bilinen ünlü fırfırlı grungola veya gorgera.
- Ropon (kürk yakalı veya işlemeli orta uzunlukta veya kısa dış giyim) ve onun yerini alan capita veya fieltro, kapa (çeşitli tarzlarda pelerinler).
- Şapkalar: sert kürk kenarlı yumuşak bere ve sert koni şeklinde kenar şapka (sırasıyla yüzyılın ilk ve ikinci yarısında)
- Ayakkabılar: savaş zamanında, çizmeler ve barış zamanında, yırtmaçlı dar kadife veya saten ayakkabılar.
Sıradan insanlarda, Rönesans'ın İspanyol ulusal kostümü tamamen farklı özelliklere sahipti ve daha renkliydi. Örneğin, dar bir sıkma göbeği yerine gevşek bir kapingot giydiler.
Kadın takım elbise
Ayrıca önemli değişiklikler geçirdi ve erkeklerinki gibi pürüzsüzlüğünü ve çizgilerin kadınlığını kaybetti, bunun yerine titizlik ve iskelet kazandı. Siluet, üstleri belde kesişen birbirine zıt iki üçgenden (korse ve etek) oluşur. Kostüm aşağıdaki öğelerden oluşuyordu.
- Vertigado (verdugos) - yoğun malzemeden yapılmış, içine metal halkalar dikilmiş bir jüpon.
- Basquinha - bir öncekinin üzerine giyilen, siyah taftadan yapılmış bir üst etek.
- Sayo, vestido - önünde üçgen yırtmaçlı veya fiyonklu ve halkalı üst elbise. Ayrılmaz bir parça bir vaquero idi - katlanır veya sahte kollu bir korse. Menteşeler üzerinde bükülmüş ve kadife veya ince süet ile kaplanmış ince metal plakalardan yapılmıştır. Bir kız için İspanyol kostümü bu unsuru hariç tuttu. Figürü inceltmek için metal kullanımı, göğüs şişkinliği de dahil olmak üzere doğal çizgileri gizlemek, rahatsızlık bir yana, genellikle yaralanır.
- Busque - beli görsel olarak dar altmak ve mideyi düzleştirmek için bir korseye tutturulmuş metal veya ahşap dar bir plaka.
- Grangola ve gömlek - erkek takım elbisesine benzer.
- Yaka genellikle kare şeklindedir ve işlemelerle kaplıdır.
- Ropa, uzun veya kısa kollu üst gardırobun bir unsurudur. Muhtemelen Moors'tan alınmıştır.
Böyle bir takım elbise içinde çalışmak veya aktif bir yaşam sürmek açıkça imkansızdı. Bu nedenle, sıradan kasaba kadınları farklı bir görünüme sahipti. Sert iskelet verdugo eteklerini giymediler. Kursta, çıkarılabilir kollu, dar ama sıkı olmayan korsajlı basit bir gömlek vardı. Etek geniş kıvrımlarla daraldı veya belde fırfırlar halinde toplandı. O şimdi İspanyol dans kostümünün ana unsuru (örneklerin fotoğrafı bunu doğruluyor), flamenko dahil.
Ayakkabı vesüslemeler
İtalyan parlaklığının ve dekoratif unsurların renk zenginliğinin aksine, İspanyolların kıyafetleri kasvetli ve çileden daha fazla görünüyordu. Renk şeması siyah, gri, kahverengi, beyaz ve nadir durumlarda kırmızı ve yeşil ile sınırlıydı. Tek renkli pürüzsüz kumaşlar tercih edildi. Bitkisel veya dini motiflerin baskılı, işlemeli desenleri de yaygındı.
Erkekler, kadife veya renkli deriden yapılmış, topuksuz, geniş burunlu, yavaş yavaş sivrileşen yumuşak ayakkabılar giyerdi. Kadın ayakkabılarının tasarımı, nakış eklenmesi dışında benzerdi ve 16. yüzyılın sonunda bir topuk ortaya çıktı. Ayakkabıların çoraplarını kıyafetlerin altından göstermek kabul edilemezdi, sadece papazlar için bir istisna yapıldı (yukarıdaki fotoğraf) - masif ahşap tabanlı ayakkabılar ve bayan ne kadar asilse, o kadar kalın olması gerekiyordu.
Renklerin çilecilik ve kasvetinden şikayet eden biri, bir kız veya kadın için İspanyol kostümünün büyük, akılda kalıcı ve parlak mücevherlerle tamamlanma eğiliminde olduğunu söyleyemez. Ülke - Yeni Dünya'nın metresi, tüm zenginliği ile bunu karşılayabilirdi. Ve kostümün kendisi kısmen soluk bir arka plan. Ana unsurlar: yelpaze, kuşaklar, zincirler, kolyeler, tokalar, agraflar, baş süsleri, inci işlemeleri vb.
Altın Çağ Modası
Takım-zırh konsepti devam etti ve sadece 17. yüzyılın ikinci yarısında, Fransız moda trendleri İspanya'ya, örneğin açık bir boyun çizgisine girmeye başladı. Aksi takdirde çerçeve yapısı korunur, etek uzar. Halk hala bol keten gömlekler, parlak etekler ve renkli bağcıklı korse giyiyor. Saç modelleri mütevazı ve özlüdür - saç, başın arkasına bir “sepet” ile serilmiş bir örgüde toplanmıştır. Yüksek sosyete ve halk, aynı manto ve bir hayranın varlığıyla birleşmişti.
İspanyol erkek kostümü daha önemli değişiklikler geçirdi. Fıçı pantolonları kaybolur, daha az kabarık hale gelirler, bir fiyonkla bağlandıkları diz boyu. Hubon'un omuz destekleri ve genellikle katlanmış kolları vardır, yavaş yavaş uzar. Form büyük ölçüde basitleştirildi ve en ilerici modacılar Fransız "silahşörler" gibi takım elbise giymeye başladı. İspanyol erkeklerinin peruk kullanmamaları, saçlarını kısa kesmeleri dikkat çekicidir, 17. yüzyılın ortalarından itibaren saç modelinin maksimum uzunluğu yanak ortasına kadardır.
18.-19. yüzyıl modası
1700'de yeni bir yüzyılın eşiğinde, Habsburg hanedanının İspanya tahtındaki son temsilcisi öldü. Yeni hükümdar Louis XIV'in torunuydu. Şu anda, İspanyol kostümü "Fransızlaştırıldı" ve Versailles tarafından dikte edilen moda üzerinde mutlak bir yol izliyor. Ancak tarihçiler onun reenkarnasyonundan ve değişiminden değil, pan-Avrupa ile birleşmekten, istisnai ulusal özelliklerin korunmasından bahsediyorlar.
18. yüzyılın sonundan bu yana maho kültürü, bir mıknatıs gibi aristokratları kendine çeken toplumun en yüksek çevrelerinde hakimiyet kurdu. Bunu sanatçıların birçok eserinde, ilk fotoğraflarında takip edebilirsiniz. İmparatorluk Avrupa'da hüküm sürdü, ancak yerel aristokrasi, "halk" olan her şeye büyük ölçüde düşkündü. açmanın yanı sıracüret ve özgürlük (yetişkin ya da çocukça), İspanyol kostümü açıkça ulusal öz kimliği vurguladı.
